我在1956年上半年开始，成为了王巽之先生在上海音乐学院的第一个古筝专业学生，1963年上海音乐学院给我甲等助学金12元5角作为薪酬，让我担任附中4名学生的古筝专业课程。1965年大学毕业留校，作为上音古筝专业老师至今。扣除其中八年的文革停课搞政治时间，我在上海音乐学院从事古筝专业教学共达38年时间。38年的教学生涯带给了我很多感悟，其中我挑出几个问题来谈：

一、教与学的关系：

民族乐器的专业教学是从1950年后开始的。新中国的政府从事文化艺术教育，在各省市开创了很多艺术院校和设立了无数个艺术专业课程。上海音乐学院的民乐系就是在1956年9月开设的，王巽之先生是在1956年2月被调入上海音乐学院，在准备成立民乐系工作同时，担任了我的古筝专业老师。因此，他是在教学过程中，开始累积教材，同时，摸索专业音乐学院专业课程的教学方法。我是我老师的第一个教学实践对象。

1963年我在无任何教学经验的情况下开始了古筝专业教学，上海电视台已退休的高谨是我第一个教学实践对象。

我生性木纳，比较认命。因此我的师姐妹们如项斯华，范上娥，张燕之，王昌元于1970年后，相继在古筝界大红大紫时，我仍然非常满足于我在上音的教学岗位，满足于当一个默默无名的教书匠。直至1990年后，一名台湾学生谢味倩告诉我说：“孙老师您在台湾很有名气，因为在台湾的古筝音带很多多是您的学生演奏的。”这时我才在知道我还有点小名气，而

我一生走不来捷径，所以只能认真教学。另外，我的奶奶是佛教徒，爸妈都很忠厚老实，受他们的熏陶，培养了我在教学上“不要误人子弟”的观念，所以我尽量做到每节课让学生有所得，新加坡的古筝名家欧阳良荣先生一次听完我的课后对我说：“像你这么上课我要吐血的。”

为了做到让学生有所得，在课堂上我必须关注地开动脑子，发现学生在演奏上的问题，找出适当的改善方法。就在无数个无保留地给学生传授古筝演奏知识的教与学的过程中，我逐步找到了开启古筝演奏上的难解的问题的要是，在问题的判断上逐步加快，改善的方法逐步能对症下药，语言表达逐渐简练，用字逐渐精练恰当，学生掌握古筝演奏之道的路程逐渐缩短。获得这些进步后，使我懂得教师在教学法上只有大舍才能大得的正比关系，“有舍有得”是教师提高学生演奏及提高自身教学水平的重要之路。因此，作为一个教师必须善待每一节课，教师是学生的人梯，但学生又是教师取得成功之路的合作伙伴与台阶。我对哲学了解甚少，但隐约地知道，这就是“教与学”的辨证关系吧。

二、关于古筝演奏中的用力问题：

古筝演奏属于声音的艺术。因此，要弹好每一首筝曲都必须处理好一首曲目在进行中音量，音色，音质的变化，以及声音的停留时间。这些方面都与双手在弹琴弦的瞬间的用力状态切切相关的。

音量：

古筝是弦乐器中的一种，它是因为琴弦的振动通过琴码、音柱上一页 1 2 3 4 5 6 7 下一页把振动传到琴箱的上下音板，使琴弦与琴箱产生共鸣，才发出我们现在听到的古筝声音。振动的琴弦是古筝的发声源，也称振动源。物理学告诉我们：振动源受到的能量(作用力)大则振幅大；振动源接受到的能量(作用力)小，则振幅小。物理学又告诉我们：古筝琴弦在振动时的振幅大，声音的音量就相对大。反之，振幅小古筝琴弦及古筝共鸣体发出的声音的音量就相对小。因此，在人的双手结束到古筝琴弦的瞬间，传递给琴弦的作用力对古筝的发声是很重要的。

节约是自然界神圣的法则，在大自然漫长的进化发展过程中，节约是其始终贯彻的一条基本法则，都是通过消耗最少的能量与材料，来达到最大作用与容积的效果。