“蝶恋”故事成经典

　　爱情是中国文学长河中永恒的主题之一，小提琴曲《梁祝》擅用神话故事中的浪漫主义与章回结构元素，也被专家视为其风靡50年的缘由所在。

　　北京师范大学教授、文学评论家于丹说，《梁祝》的“年龄”比她的年龄还要大很多，她小时候就在那个优美的记忆里成长。她说：“我小时候是‘文革’的后期，大家对很多中国的传统神话都疏离了，中国人的神话中更多的是无奈的分别，是真正的分离和人的痛楚，很少有像《梁祝》真正勇于浪漫‘化蝶’的故事。”

　　“我们都习惯于七仙女和董永、白娘子和许仙被分隔开，他们的生死其实是掌握在别人手中的。只有在《梁祝》中，两个主人公以一种极致的行为，让他们的浪漫永生，最后翩飞于人间。”于丹说，“幸亏有《梁祝》拯救了我们的浪漫梦想，它让我们信任中国有这样的故事和爱情。”

　　1960年完成《梁祝》海外首演的指挥家曹鹏说，《梁祝》通俗易懂，它的成功让大家开始明白，在艺术领域“不要完全跟着外国人跑”。

　　西崎崇子是发行《梁祝》演奏作品唱片最多的外国艺术家，她用“美丽的故事，美丽的管弦乐”来形容《梁祝》给她的印象。西崎崇子说，由衷希望《梁祝》能载入20世纪的世界小提琴曲史册。

　　《梁祝》没有“代沟”

　　“《梁祝》没有‘代沟’。”程乃珊说，一代人有一代人自己的音乐，但《梁祝》风靡了那么久，几代人喜欢它，没有“代沟”。

　　《梁祝》作曲之一陈钢分析，《梁祝》之所以成功，在于它首先是“人性的凯旋”。在那样的年代，《梁祝》举起的是人性的大旗，举起了真善美。《梁祝》是人性的弘扬、召唤和赞美。

　　程乃珊认为，《梁祝》的成功之处在于它是中国的旋律，是老百姓喜爱的旋律。《梁祝》的最感人之处，在于不同年龄、不同层次的人都能从中找到自己的心灵共鸣。

　　程乃珊回忆，在十年浩劫中，她坐在家中的落地唱机边，用海绵垫起唱机的四角，偷偷听《梁祝》，感觉很安慰，“好像那是一个老朋友在你身边”。她说，“我印象非常深，《梁祝》陪伴我度过少年、青春时代，度过成年时代，甚至度过最绝望的时代，无论哪个时代听，都不会觉得落伍。”

　　历史学者钱文忠点评，《梁祝》用成功的艺术实践揭示了一个真理－－真正属于民族精粹的，最终都将超越民族、文化和语言的限制，都将共同汇入到人类的艺术宝库当中。

　　“愿‘蝴蝶’再飞500年”

　　《梁祝》50年，创下了诸多惊人的纪录。半个世纪来，《梁祝》飞向了世界。

　　《梁祝》首演者俞丽拿回忆，1990年，她与儿子、钢琴家李坚携《梁祝》在台湾首次登台时掌声雷动。据她个人了解，上海唱片厂出版的“俞版”《梁祝》销量就突破200万张。更有海外艺术家注意到，早在1972年尼克松访华的次日，美国波士顿的一家电台就专门播放和介绍了《梁祝》。

　　在《梁祝》经久不衰的同时，有些专家也略带惋惜。有人问：“下一只‘蝴蝶’究竟在哪里？”

　　也有专家认为，《梁祝》具有不可复制性。上海音乐家协会主席陆在易说，艺术创作是多元化的，“蝴蝶”不可复制，却可以供我们吸取成功的经验，探索如何再创新。

　　4月28日，“上海之春”国际音乐节开幕当天，上海传媒界推出“梁祝日”系列特别节目。上海文广新闻传媒集团副总裁滕俊杰说，希望能借广播、电视的语汇，讲述属于几代中国人的《梁祝》记忆，也试图探讨艺术再创新的话题。

　　于丹认为，《梁祝》见证了这50年来中国人精神记忆的成长，这首曲子是人们心中永远能飞起来的“蝴蝶”，希望这只“蝴蝶”能再飞500年。

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