情感是一种比较高级的、复杂的心理现象，是由一定事物引起的主观体验的心理过程。一般表现为喜、怒、哀、乐、爱、憎、愁等。音乐是抒发情感的艺术，表现一种心灵上的感悟，除了显著地表现喜、怒、哀、乐、爱、憎、愁等情绪外，还表现一种微妙的如兴奋、颓唐、忧郁、宁静以及种种不可言表的飘来忽去的心境。如果音乐不能表现一种情致，那将成为枯燥的没有生趣的日常应用文字。因此，音乐艺术的教学，无论是在理论上还是在实践上都不能忽视对学生的情感培养。在视唱练耳课程教学中对学生情感培养一般体现在以下几个方面：
　　
　　一、培养学生敏锐的感受能力
　　
　　人的知觉以感觉为基础，每个人都有自身的感受能力，但感受能力有敏锐与迟钝的区别，敏锐的感受力，与人先天的秉赋有关，也与人后天的学习、锻炼和培养有关。感受力明快的人，能透过细微的现象抓住事物的本质，相反，感知迟钝的人，只看事物现象，看不到本质。例如当我们对学生进行音阶、旋律训练时，我们要求学生在对音符、音阶、音高等基本要素的感知、认识和体会中，产生情绪上的反应和情感反应，有的学生能很快做出反应，而有的则不能。音阶练习，需要认真地按照表情符号来练唱。
　　这个看似简单的练习，要想唱得恰到好处却不那么容易，因为这需要学生要用心的练唱、用心的感受，只有这样才能从平淡、简单中洞察其深邃的涵义，才能从细小中感悟到深刻的道理。在教学中我们发现，有些天性敏感的学生能够感受到这个练习里的深刻的涵义，而有些同学则没有任何感受，并认为这是最简单的练习，因此心不在焉，他们虽然也在唱，在看，在听，但是却视而不见，听而不闻，这样当然就没有收获。其实，音阶练习看似简单，但简单的东西往往也是最难的，因为，要唱好音阶，既要调动敏锐的听觉来听每一个音，又要对它抱着几乎是虔诚的崇敬的态度进行长期练习，并富于情感地把每个音唱好，把每一个音和其他的音作比较。按教学要求，每一个音都要唱得甜美、纯净而清晰；每个音必须是最生动的，最富有感染力的。从而使每个音成为传达人类情感的手段。而且，只有对上述练习已经精通了，才能转到唱较复杂的旋律视唱练习上来，并且以同样的方法来进行旋律练唱。
　　此外，教师在选择教材、组织教材时，应注意教学内容的多样性和对比性，以调动学生的情感，激发学生的想象力。并结合一些音乐形象鲜明生动的乐曲，如让学生欣赏二拍子进行曲和三拍子的舞曲，从中感受乐曲旋律的变化和节奏的不同，并根据乐曲感情需要选择适当的力度、速度演唱，从而使学生产生情感上的共鸣。音乐艺术有它自己的情感特征，这种情感特征主要是通过内心的创造、心灵的感悟来表达。所以，对学生情感的培养首先要从对学生敏锐的感受能力的培养入手。
　　二、培养学生丰富的情感体验
　　
　　随着学生的感受能力的不断丰富和深入，使学生的情感体验开始丰富起来。丰富的情感体验是音乐丰满生动的土壤。感情体验，对青年学生来讲，他们经历简单，很少亲身体验悲、欢、离、合等各种复杂的情感，只能是间接体验。因此，在平时训练中，要有意识地积累音乐素材，广泛地了解不同题材、不同风格的作品，这样，在感知音乐的过程中，那些表现欢乐、悲伤、庄严、歌颂等不同情绪特征的乐曲，便会在人的头脑中留下特定的情绪，构成一定的音乐表象，而这种特定的情绪积累得越多、越丰富，便对音乐的情感体验就越深刻、越强烈，越充满激情。从而为今后的音乐实践活动奠定了基础。于是，每当我们遇到与自己所积累的、有相似的情绪特征的乐曲时，内心就会产生情感上的共鸣，就会再现乐曲所表达的内容。
　　人的内心世界是复杂而微妙的，人们常说的“只可意会，不可言传”的感受，指的就是内心世界那些复杂而微妙的情感，音乐则能表现出这种微妙而细腻的情感。所以，在教学中要强调学生运用乐句和旋律起伏、强弱的声音把视唱练习曲中那细腻的情感有表情地唱出，将乐曲的情感特征充分地表现出来，给人以美的感受，从而获得“有人情味的”声音，这也是视唱练耳教学中所追求的比较完美的教学结果。所以，培养学生丰富的情感体验在教学中也是十分重要的。