（上接《历代琴人录7：现代琴坛（3）》）

　三十一、高松如

　　高松如（公元 1900 年 — 公元 1986 年）名贞筠，字松如，晚号金陵老妪，金陵人，居于山东济南，现代诸城派女琴家。

　　高松如为明世家之女，少习女红，后毕业于齐鲁大学家政系，嫁夫茅受廷。她经人介绍，拜在詹澄秋门下学琴三十年，所受《长门怨》、《流水》、《高山》、《归去来辞》、《普安咒》、《捣衣》、《挟仙游》、《水仙操》、《平沙落雁》、《秋江夜泊》、《鹤舞洞天》等三十余曲，是唯一全部学会詹澄秋琴曲的弟子。

　　三十二、刘少椿

刘少椿

　　刘少椿（公元 1901 年 -- 公元 1971 年）名绍，字少椿，号德一，现代广陵派琴家，为广陵正宗之继承者， 陕西富平人，少年随父经营盐业，定居扬州。

　　刘少椿为人淡泊，不善交际，但爱琴如痴。他屡次因沉醉于琴，不理业务，导致生意亏损，而遭到父亲的训斥。抗日战争时期，他躲避战乱时，不携他物，唯抱琴一张，被亲友讥为“琴痴”。但也就是因为这种对琴的痴爱，使他成为一代宗师。

　　刘少椿师承广陵名家孙绍陶， 忠实继承了广陵派之神韵。其琴风典雅古朴、精制细腻、清静流畅、淡泊高洁，是现代广陵正宗之代表。

　　刘少椿善长《平沙落雁》、《樵歌》、《梅花三弄》、《墨子悲丝》、《山居吟》、《龙翔操》等琴曲。其中尤以《平沙落雁》与《樵歌》为代表。他的《平沙落雁》清静淡泊，细腻流畅，是《平沙》中的经典。而他的《樵歌》，古逸而潇洒，可谓炉火纯青。

　　刘少椿的古琴演奏专辑有《刘少椿古琴艺术纪念专辑》、《广陵琴韵：刘少椿》。其中收录琴曲主要包括：《平沙落雁》、《樵歌》、《梅花三弄》、《墨子悲丝》、《山居吟》、《龙翔操》、《酒狂》、《梧叶舞秋风》、《良宵引》。

　　刘少椿培养了一批琴界人才，包括其女刘薇，以及梅曰强、林友仁等。其中承其家学的刘薇因心脏病早故。刘少椿因悲伤过度，不久辞世。而梅曰强成为刘少椿琴风最忠实的继承者。

　　三十三、程午加

程午加

　　程午加（公元 1902 年 — 1985 年）又名程午嘉，上海人，现代梅庵派琴家、琵琶演奏家。

　　程午加从小随父学习江南丝竹，精于琵琶，后师从梅庵派创始人王燕卿学琴，以后又跟郑觐文学琴、瑟、箜篌，随汪显庭学琵琶。

　　程午加致力于民族音乐事业的发展，先后在俭德国乐团、万国美术所、上海国立音专任职。中华人民共和国成立后主要从事音乐教育工作，后一直在南京艺术学院执教。

　　程午加琴风清健重实，滑音丰富，《中国音乐大全古琴卷》卷六中，收录了他的《秋江夜泊》。

　　三十四、刘景韶

刘景韶

　　刘景韶（公元 1903 年 — 1987 年） 字琴子，祖籍江苏昆山，生于江苏盐城，现代梅庵派琴家。

　　刘景韶于公元 1920 年师从梅庵名家徐立孙学琴，后曾从学于广陵名家孙韶陶、刘少椿。其以刚柔相济，取音坚实的琴风，成为梅庵派名家。

　　刘景韶曾在江苏省教育厅任职，公元 1956 年起，任教于上海音乐学院。刘赤城、李禹贤等，即是他的学生。

　　刘景韶退休后回到镇江，公元 1986 年，倡导成立了镇江梦溪琴社。

　　三十五、喻绍泽

喻绍泽

　　喻绍泽（公元 1903 年 — 公元 1988 年），成都人，现代泛川派琴家。

　　喻绍泽是泛川派正宗传人，师承其舅父廖文甫。廖文甫师承叶婉贞。叶婉贞师承叶介福。叶介福师承张孔山。其琴风在传统川派豪放噪急的基础上，又有稳健古朴的特点，享誉琴坛。

　　喻绍泽曾与裴铁侠一起，发起“成都律和琴社”，还发起过“秀明琴社”。公元 1956 年，他成为四川音乐学院古琴教师， 1960 年往西安音乐学院执教古琴， 1962 回到四川音乐学院继续任教。公元 1979 年，他组建“锦江琴社”并自任社长。而“锦江琴社”是后来四川最有影响的琴学组织。

　　喻绍泽善长演奏《流水》、《醉渔唱晚》、《佩兰》等琴曲，曾打谱《孤馆遇神》、《胡笳十八拍》、《秋鸿》等曲，并创作过《欢乐》、《思念》等曲。《中国音乐大全古琴卷》卷八收录了他的琴曲《佩兰》。

　　三十六、卫仲乐

卫仲乐

　　卫仲乐（公元 1903 年 — 公元 1998 年），上海人，祖籍无锡，现代琴家、琵琶演奏家。

　　卫仲乐精通多种乐器，包括：琵琶、琴、二胡、箫、笛等。他的琴艺师承郑觐文，善长《流水》、《醉渔唱晚》等琴曲。他的琴风清脆，迅疾，流畅。这种琴风的形成，应该和他精通琵琶演奏是分不开的。

　　卫仲乐曾是上海大同乐会会员，后任大同乐会乐务主任。公元 1940 年，他在上海创办仲乐音乐馆、中国管弦乐队。中华人民共和国建立后，他就任 上海音 乐学院 教授、民乐系主任，中国音协上海分会副主席，并成为第二至六届全国政协委员。

　　《中国音乐大全古琴卷》卷八中，收录了卫仲乐两首琴曲：《流水》和《醉渔唱晚》。其中《流水》，为川派《流水》的演义版本，与传统川派的《流水》不同，形象感强，独具风格。卫仲乐的《醉渔唱晚》也具有自己的风格，在迅疾流畅方面更为突出。

　　另外，卫仲乐有专辑《卫仲乐演奏曲集》传世，收录琴曲包括：《长门怨》、《流水》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《普庵咒》、《阳关三叠》、《醉渔唱晚》。

　　三十七、蔡德允

蔡德允

　　蔡德允（公元 1905 年 — 公元 2007 年），浙江湖州人，后迁居香港，现代泛川派女琴家。

　　蔡德允师从沈草农学琴，迁居香港后，仍坚持操琴，一丝不苟。她用六十年的时间，磨励出古朴流畅的琴风。

　　蔡德允一生，有弟子多人，其中刘楚华、谢俊仁、苏思棣等都成为了名家。

　　蔡德允著有《 愔愔 室琴谱》， 收琴曲三十五首，并 记录了她六十年的习琴心得。另外，她还有《蔡德允古琴艺术》演奏专辑流行于世，收录琴曲包括：《古琴吟》、《慨古吟》、《 关山月》、《湘江怨》、《良宵引》、《玉楼春晓》、《精忠词》、《阳关三叠》、《普安咒》、《平沙落雁》、《梧叶舞秋风》、《长门怨》、《梅花三弄》、《忆故人》、《渔樵问答》、《醉渔唱晚》、《水仙操》、《龙翔操》、《潇湘水云》、《阳春》、《胡笳十八拍》。

　　三十八、吴宗汉

吴宗汉

　　吴宗汉（公元二十世纪） ，江苏常熟人，现在梅庵派琴家。

　　吴宗汉为徐立孙之弟子，梅庵派第三代传人，琴风苍劲有力，注重节拍。他认为 弹琴快慢无一定标准，或快或慢，应以曲情为转移，轻重缓急，抑扬顿挫，以能传神为主。惟过慢，则听者感觉枯涩乏味，易生倦意，故不可取。

　　吴宗汉曾任上海东南中学校长，后往台湾从事教育事业。他 和 夫人王忆慈在台湾国立艺专授琴，是为台湾大专学校有琴课之始。所以，他在台湾琴界影响很大。

　　吴宗汉传授弟子四十三人，其中以吕培原、唐建垣、陶铸生、王海燕等最为著名。

　　三十九、吴景略

吴景略

　　吴景略（公元 1907 年 — 公元 1987 年）名韬，字景略， 别号缦叟，江苏常熟人，现代最杰出的琴学大家之一，虞山派代表人物，虞山吴门创始人。

　　吴景略初学琵琶、三弦、箫、笙等乐器，后随在常熟的天津琴家王端璞学琴数月，以后发奋自学，四方求教，采众家之长，自成一体。后经李明德介绍加入今虞琴社，并曾任司社，主理今虞社务。他以“箫声琴韵室”之名，在上海、常熟两地教学，收翁瘦苍等五十余名弟子。

　　公元 1953 年，吴景略被聘为中央音乐学院民族音乐研究所通讯研究员， 1956 年任中央音乐学院民乐系弹拨教研室主任，专门从事古琴教学和研究工作，后又当选为中国文学艺术联合会委员、中国音乐家协会民族音乐委员会委员，曾任北京古琴研究会会长。他 培养出了吴文光、李翔霆等不少古琴名家 。

　　吴景略精于打谱。他根据《五知斋琴谱》、《神奇秘谱》等多种明清古谱，完成了《梧叶舞秋风》等四十余首打谱作品。他还创作了琴曲《胜利操》，移植改编了《新疆好》。他著有《七弦琴教材》、《虞山琴话》、《古琴改良》等琴学论著。他逝世后，《七弦琴教材》被整合到《虞山吴氏琴谱》中。

　　吴景略在继承虞山琴风的基础上，博采众长，将丝竹中的加花手法，运用在古琴演奏中，又兼收西方音乐中的营养。他的琴风兼有北之雄奇、豪宕与宏廓，又备有南之清润、柔婉与流丽，世称“虞山吴门”琴风。他善长的琴曲包括：《渔樵问答》、《梧叶舞秋风》、《胡笳十八拍》、《潇湘水云》、《广陵散》、《墨子悲丝》、《秋塞吟》、《阳春》、《忆故人》等。

　　《中国音乐大全古琴卷》卷二中，收录了吴景略的琴曲《阳春》、《墨子悲丝》、《潇湘水云》、《梧叶舞秋风》、《秋塞吟》、《忆故人》、《渔樵问答》。另外，他有《吴景略古琴艺术》专辑流行于世，收录了他演的琴曲十八首，包括：《潇湘水云》、《梧叶舞秋风》、《忆故人》、《平沙落雁》、《渔歌》、《普庵咒

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